viernes, 29 de mayo de 2015

Suplementación Deportiva.




¿QUÉ ES LA NUTRICIÓN DEPORTIVA?


La nutrición deportiva tiene como fin proteger y regular el cuerpo para que alcance su estado óptimo para la práctica del deporte. Cubre todos los ciclos del deporte: el descanso, la fase activa y la de recuperación. Una correcta nutrición resultará tan importante o más que un entrenamiento adecuado, pero el conjunto de ambos aportará un beneficio óptimo. 


Básicamente, el apoyo adicional de nutrientes se hace necesario dada la destrucción de éstos que tiene lugar en los procesos de elaboración, conservación y cocinado que sufren los alimentos; asimismo existirá un incremento de las necesidades metabólicas de nutrientes debido al ejercicio intenso.

Los objetivos de una nutrición correcta serán:
- Cubrir adecuadamente los requerimientos nutricionales incrementados por la actividad deportiva.

- Optimización de las funciones fisiológicas, condición      imprescindible para el alto rendimiento.
- Ser una alternativa natural al doping.
- Prevenir y curar lesiones.
- Prolongar la vida deportiva en activo.
- ¿Es necesaria?
Una correcta nutrición resultará tan importante o más que un entrenamiento adecuado, pero la conjunción da ambos factores aportará el beneficio óptimo.

- ¿QUÉ SON LOS SUPLEMENTOS NUTRICIONALES?
Los suplementos dietéticos son sustancias que se pueden utilizar para agregar nutrientes a su dieta o para disminuir el riesgo de problemas de salud, como la osteporosis o la artitris. Los suplementos dietéticos vienen en forma de píldoras, cápsulas, polvos, cápsulas gel, extractos o líquidos. Pueden contener vitaminas, minerales, fibra, aminoácidos, hierbas u otras plantas o enzimas. A veces, los ingredientes de suplementos dietéticos se añaden a los alimentos, incluyendo las bebidas. La receta de un médico no es necesaria para comprar suplementos dietéticos.


-¿CUÁNDO Y EN QUÉ MOMENTO SE UTILIZAN?

Si no consume una variedad de alimentos nutritivos, hay algunos suplementos que podrían ayudarlo a obtener las cantidades adecuadas de nutrientes esenciales. Sin embargo, los suplementos no pueden reemplazar la variedad de alimentos que son esenciales en una dieta saludable.


- TIPOS DE SUSTANCIAS, FUNCIÓN, FUENTES ALIMENTICIAS, FORMATOS DE SUPLEMENTACIÓN.


VITAMINAS Y MINERALES.

- TVM-Plus: contiene el 100% de la cantidad diaria recomendada de las vitaminas y minerales esenciales, excepto hierro, fósforo, potasio, sodio y calcio. Además, aporta el 60% de las necesidades diarias de calcio. No incluye suplementos de hierro porque no resulta necesario en la mayoría de los casos y puede estimular la producción de radicales libres, mientras que el fósforo, el potasio y el sodio son minerales que se encuentran fácilmente, incluso en dietas pobres. Compuesta por enzimas vegetales y por concentrados sinérgicos de verduras, hierbas y frutas.

- Daily Biobasics: la bebida nutricional Daily BioBasics le proporciona todo lo necesario para mantener una buena salud general. Gracias a su contenido equilibrado de vitaminas, fibras y minerales constituye el complemento nutritivo perfecto para ayudarle a estar siempre en perfecta forma física y mental. Ayuda a aumentar los niveles de energía, mantiene una circulación sanguínea sana que a su vez repercute positivamente en el funcionamiento del cerebro y ayuda a mantener un nivel de calcio óptimo. El consumo de dosis adecuadas de calcio y vitamina D a lo largo de toda la vida, como parte de una dieta equilibrada, puede reducir el riesgo de osteoporosis. 


ANTIOXIDANTES.

- Proanthenols 100: neutraliza los radicales libres para impedir el envejecimiento acelerado de las células del organismo. Al neutralizar los radicales libres, se consigue que estas células contribuyan a la distribución de nutrientes, a una buena circulación y a un bienestar general. El tabaco, la contaminación, el alcohol, las drogas, las radiaciones procedentes del televisor y los ordenadores, los productos químicos y el ajetreo generan la aparición de los radicales libres causantes del "estrés oxidativo".

- OmeGold: su mezcla especial de aceites vegetales esenciales, que constituyen un grupo muy potente de antioxidantes liposolubles. OmeGold constituye una forma segura y eficaz de garantizar que toda la familia obtiene los ácidos grasos omega-3 que necesita. Es un nutriente esencial para el cerebro, para la función cognitiva, para el corazón...


- ¿QUÉ ES LA SUPLEMENTACIÓN DEPORTIVA?, ¿SON INDISPENSABLES EN LA ALIMENTACIÓN DE UN DEPORTISTA?.

Los suplementos deportivos constituyen un elemento más de la alimentación que debe llevar un atleta. Supone una gran ayuda para complementar la dieta, equilibrarla con ciertas sustancias y evitar posibles carencias nutricionales que pueden surgir por el desgaste físico realizado durante el entrenamiento físico. Básicamente, los suplementos deportivos son alimentos concentrados que tras la manipulación de su estado original mantienen sus propiedades nutritivas importantes, a menudo aumentándolas a la vez que se eliminan las menos deseables como la grasa o azúcares.
Los suplementos deportivos pueden ser considerados como alimentos hechos a medida por el hombre para propulsar las capacidades físicas. Los suplementos deportivos son totalmente naturales y aunque a veces pasan por un proceso de manipulación que afecta a sus concentraciones e incluso a sus presentaciones, no dejan de tener un origen natural.

- SUPLEMENTOS NECESARIOS PARA UN DEPORTISTA.
- Carnitina: Facilita el transporte de ácidos grasos, al interior de las mitocondrias.Estudios no han demostrado con dosis de 500 mg a 2 grs., que aumenten la producción de energía. 

- Cafeína: Si bien no se considera doping, produce estimulación de la corteza cerebral, por lo que aumenta la frecuencia cardíaca y por ende aunque no tenga el corazón lesiones estructurales, puede producir arritmia, como lo menos peligroso. 

- Ginseng: Propiedades antioxidantes, que puede producir leve aumento del rendimiento, pero su uso no controlado, puede llevar a la hipertensión arterial e insomnio. 

- Creatina: Uno de los más utilizados, en especial en los levantadores de pesas, se sintetiza en el hígado, se encuentra en el pescado, carnes, y algunos vegetales. 
Se lo utiliza, para la producción de energía y para la contracción muscular. 
No mejora el rendimiento, aunque algunos estudios refieren que mejora un 10%, pero produce retención de líquidos y por ende aumento del peso. 
Es útil, para los que consumen una dieta vegetariana, ya que las carnes aportan el requerimiento a utilizar, según el deporte. 

- Aminoácidos: Es también consumido, por deportistas y en el campo de fútbol me consta de su utilización.Actúa en la síntesis de proteínas, síntesis hormonal entre otros. 
No está comprobado el aumento del rendimiento. No olvidarse que las proteínas, están formas por aminoácidos. 

- Anabólicos: Muy utilizados, en especial en deportes, donde la masa muscular, cumple un importante rol, como en los pesistas, fisicoculturistas. 
Sustancia sintética relacionada con hormonas sexuales masculinas, aumenta la masa muscular, la potencia y la resistencia muscular. 
Los efectos colaterales suelen ser serios como: Ataque cardiacos, Hipertensión arterial, agresividad, infertilidad, cáncer de hígado etc. 
Se considera doping, el uso.


- RIESGOS DE LA SUPLEMENTACIÓN DEPORTIVA EN EXCESO.
El exceso de estas sustancias, debido a un consumo irresponsable e innecesario, puede ser la causa de numerosas enfermedades, así como trastornos en los riñones o el hígado, ya que estos órganos son los encargados de eliminar las sustancias de desecho que generan las proteínas, como el amoniaco, la urea y el ácido úrico.


Otro problema bastante común asociado a un consumo excesivo de producto, son las enfermedades cardiovasculares. Esto es  porque las  proteínas, sobre todo las de origen animal, contienen grasas saturadas que  aumentan el nivel de colesterol circulando por  venas y arterias, con el consiguiente peligro que ello conlleva. Algunos expertos, van más allá sobre los peligros del abuso de estos suplementos proteicos, como la prestigiosa revista Sports & Health que afirma, que numerosos estudios han demostrado la potencialidad carcinógena de ciertos compuestos formados con proteínas y otras moléculas, así como de sustancias derivadas de las mismas proteínas.

- DOPAJE. SUSTANCIAS DOPANTES VERSUS SUPLEMENTACIÓN.

El dopaje en el deporte consiste en utilizar métodos o sustancias que están prohibidas en la reglamentación en vigor. La mayor parte de las sustancias prohibidas se pueden encontrar en el Vademecum, es decir, tienen sus indicaciones terapéuticas y sus efectos secundarios. En nuestro país la normativa legal sobre dopaje se circunscribe al ámbito deportivo a diferencia de otros países como Francia, Italia o Bélgica cuyas acciones contra el dopaje llegan directamente al ámbito de lo penal. La práctica deportiva de un grupo cada vez mas numeroso de ciudadanos afecta al médico de atención primaria al que acuden muchos deportistas en busca de tratamientos y consultas específicas del deporte de competición. ¿Debe conocer el médico de atención primaria la normativa antidopaje?, ¿debe prescribir en función de la normativa?, ¿dispone de información adecuada en el Vademécum?. Los esteroides anabolizantes, los estimulantes y el cannabis son las sustancias que más se detectan en los controles antidopaje. Es necesario un control más riguroso de los procesos de elaboración, distribución y venta de numerosos productos que toman los deportistas y que están fuera del control sanitario. Para que la lucha contra el dopaje sea eficaz se requiere una estrecha coordinación entre los diferentes organismos y administraciones relacionados con la salud y la práctica deportiva, donde la información y la prevención ocupan un destacado lugar.
- OS DEJO CON UN VIDEO SOBRE EL DOPAJE, MUY CURIOSO:










viernes, 8 de mayo de 2015

viernes, 13 de febrero de 2015

EXPRESIÓN CORPORAL.




1- DEFINICIÓN DE EXPRESIÓN CORPORAL.

Disciplina que utiliza el lenguaje del cuerpo como forma de comunicación y manifestación de lo consciente e inconsciente del ser humano. Se considera que entre el 60-70% del lenguaje no verbal se realiza a través de gestos, miradas, posturas o expresiones diversas, y solo el resto de la información se puede decodificar a través de las palabras. La expresión corporal, como disciplina educativa, fue creada y formalizada por Patricia Stokoe en la década del sesenta. El concepto básico es el de danza libre, pero en una forma más general, se trata de toda manifestación del cuerpo, utilizando el movimiento como medio.

La expresión corporal como método y técnica de expresión, integra y formaliza las actividades corporales que pueden tener distintos fines, pero que exceden el logro de un resultado deportivo, o inmediato como el mejoramiento de la fuerza o la flexibilidad.
La expresión corporal es una forma de lenguaje no verbal, que intenta demostrar estados, emociones, sentimientos, pensamientos, juicios previos, valores y todo lo que forma parte de la cultura de la persona.


2- CARACTERÍSTICAS DE LA EXPRESIÓN CORPORAL.

- Escasa o inexistente importancia asignada a la técnica , o en todo caso ésta, no concebida como modelo al que deben llegar los alumnos. A veces se utilizan determinadas técnicas pero como medio no como fin.

- Finalidad educativa es decir tiene principio y fin en el seno del grupo sin pretensiones escénicas.
- El proceso seguido y vivido por el alumno es lo importante, desapareciendo la "obsesión" por el resultado final que aquí adquiere un segundo plano.
- El eje que dirige las actividades gira en torno al concepto de habilidad y destreza básica y con objetivos referidos a la mejora del bagaje motor del alumno.
- Las respuestas toman carácter convergente ya que el alumno busca sus propias adaptaciones.
Profundizando algo más en la definición dada de Expresión Corporal diremos que se trata de la Actividad Corporal que estudia las formas organizadas de la expresividad corporal, entendiendo el cuerpo como un conjunto de lo psicomotor, afectivo-relacional y cognitivo, cuyo ámbito disciplinar está en periodo de delimitación; se caracteriza por la ausencia de modelos cerrados de respuesta y por el uso de métodos no directivos sino favorecedores de la creatividad e imaginación, cuyas tareas pretenden la manifestación o exteriorización de sentimientos, sensaciones e ideas, la comunicación de los mismos y del desarrollo del sentido estético del movimiento.
La Expresión Corporal tiene una doble finalidad: por un lado sirve como base de aprendizajes específicos y por otro, fundamentalmente tiene un valor en sí misma ya que colabora en el desarrollo del bagaje experimental del niño.



3- VENTAJAS Y BENEFICIOS DE LA PRÁCTICA DE LA EXPRESIÓN CORPORAL EN LA ESCUELA.


El profesor debe facilitar el juego y la preparación del mismo, partiendo de su creatividad. Este clima de juego se instaura, pues, a través de un diálogo profesor-alumno, donde se trata de que el niño quiera, no de que el adulto se imponga. Al contrario que en la enseñanza escolar tradicional, el pequeño se halla presente para descubrir y no para aprender, para crear y no para reproducir. Pasando por el placer de expresarse, encuentra a los demás, se socializa y se descubre como individualidad en el seno de un grupo. Los materiales que utiliza el educador no son más que soportes para la expresión del niño, ya se recurra a ejercicios, juegos o temas de creación. Hay que procurar también que aproveche sus propias posibilidades.

- Facilita el conocimiento de los medios que se emplean en la comunicación no verbal y ayuda a interpretar los mensajes corporales enviados por los demás. Lo que favorece la comunicación interpersonal al facilitar la conexión con los otros, utilizando el cuerpo como canal de comunicación.
-Es un medio de observación, reflexión y creación artística.
-Es un modo de intervención para la educación estética, porque sienta los principios básicos para la interpretación.
-Es una técnica que ayuda a que el individuo conecte mejor con su propio cuerpo y tome conciencia tanto de sí mismo como de las cosas que le rodean.
-Sirve para desarrollar la espontaneidad, la creatividad expresiva, la imaginación y el sentido de juego, favorece la adquisición de técnicas corporales instrumentales como lo es la relajación.



4- TRES ACTIVIDADES O JUEGOS QUE SIRVAN PARA PARA TRABAJAR LA EXPRESIÓN CORPORAL.

“Adivinar palabras”

EDAD: de 6 a 12 años. 
Sentados en círculo. Un voluntario que sale fuera. Los demás se dividen en tantos grupos como sílabas tenga la palabra a adivinar. La clase piensa una palabra. Se reparte una sílaba para cada grupo. Entra el voluntario. A la señal, todos los grupos gritan su sílaba. El voluntario debe adivinar de qué palabra se trata.




*"El tren ciego"
EDAD: de 6 a 8 años
Se forman grupos de 4 a 6 y se colocan en fila agarrados por los hombros. Todos con los ojos cerrados menos el último que es el que dirige el tren mediante señales en los hombros, dos toques parar, y uno para ir hacia la izquierda o la derecha según el hombro que den.







*“La gallinita ciega”
EDAD: De 8 a 12 años. 
Todos dentro de un terreno acotado. Un voluntario con los ojos cerrados. La gallinita ciega intenta coger a algún compañero. Cuando lo coja debe adivinar mediante el tacto de quién se trata. Si lo consigue, cambio de rol.






*VIDEO SOBRE LA EXPRESIÓN CORPORAL:


domingo, 2 de noviembre de 2014

SESIÓN DE ENTRENAMIENTOS.




RESISTENCIA

Definimos resistencia como la capacidad psicofísica de la persona para resistir a la fatiga. En otros términos, entendemos por resistencia la capacidad de mantener un esfuerzo de forma eficaz durante el mayor tiempo posible.
Existen dos tipos de resistencia, la resistencia aeróbica y la resistencia anaeróbica. La resistencia aeróbica sería aquélla que tiene por objeto aguantar y resistir la exigencia física para ganar oxígeno, mientras que la resistencia anaeróbica está condicionada por un aporte insuficiente de oxígeno a los músculos. Ésta última se da en los ejercicios donde la frecuencia de movimientos es muy elevada, o en ejercicios que implican fuerza muscular. En la mayoría de los esfuerzos realizados, se produce una mezcla de ambas vías, de la aeróbica y de la aneróbica, cuya proporción varía dependiendo del tipo, de la duración y de la intensidad de la carga del entrenamiento y del nivel individual de la persona. Cualquiera que se la actividad elegida, el entrenamiento aeróbico requerirá aumentar la demanda de oxígeno y mantener esa intensidad por un tiempo determinado.
El estado de forma cardiovascular se mide en términos de capacidad aeróbica, y viene representado por la capacidad para realizar ejercicio físico, a una intensidad de moderada a alta, durante periodos de tiempo prolongados.
Durante el tiempo de duración de la actividad, el sistema cardiovascular debe ser capaz de mantener un aporte adecuado de oxígeno y nutrientes, tanto a la musculatura en activo como al resto de los órganos de nuestro cuerpo. Este aspecto de la actividad física es el que parece proporcionar la mayoría de los beneficios para la salud derivados de la práctica de ejercicio.



CALENTAMIENTO:


Para comenzar realizaremos una clase de zumba.

Los cuatro componentes de la actividad, elegirán un grupo de 6 personas. Cada equipo hará y utilizará 
el material que use su capitán correspondiente y cada vez que pase una canción tendrán que rotar de capitán y de material. Esta clase durará diez minutos. Un minuto de canción realizando ejercicio y treinta segundos de recuperación. Y así durante varias canciones.









PARTE PRINCIPAL:

Como parte principal hemos decidido hacer una Gincana en equipo.

Hay cuatro pruebas que superar: Saltar a la comba, tiros a canasta, saltos en conos y equilibrio con skate. Una persona de cada grupo será la encargada de decidir quien hará cada prueba para conseguir el mejor tiempo posible (puesto que al final de la clase se les recompensará con un regalo para cada componente). Se tardará en la gincana lo que tarden los componentes del grupo en superar la prueba.










VUELTA A LA CALMA:


Para terminar, mientras los capitanes cuentan los tiempos que han hecho los equipos, para saber el ganador, ellos se someterán a una clase de pilates para relajarse. 










miércoles, 14 de mayo de 2014

DANZA DEL VIENTRE (BANGHRA)

Título del baileDanza del vientre (Banghra) 

La danza del vientre es una danza que combina elementos tradicionales de Oriente Medio junto con otros del Norte de África. Nuestra representación de este estilo de danza tiene de duración aproximadamente de un 1 minuto y medio.
             

                              


Colocación:
Comenzamos en dos filas una detrás de otra de 4 personas, nos ponemos todos de perfil hacia la derecha y comenzamos con los pasos:

Pasos y figuras:

1. Colocación postural con el abdomen contraído y con 4 ondulaciones toque de muñeca por encima de la cabeza y baja un brazo a la altura de la frente.
2. 4 Banghra shakes lento y 8 rápidos.
3. Girar hacia la izquierda con el brazo izquierdo, sobre la punta de los pies bajamos los brazos.
4. Girar, volver a subir los brazos cruzados encima de la cabeza y caminar hacia detrás cruzando los pies. 4 pasos hacia atrás.
5. Tocar la cadera con las manos y volver doble arriba y mover la cadera: derecha izquierda y doble y aquí empieza el estribillo.
6. Moviendo los brazos coordinados con los pies se dan 4 pasos (2 hacia delante y 2 hacia atrás) y giro lento moviendo las caderas y así una vez más.
7. Giramos hacia la izquierda y quedando de lado damos otro Banghra shake.
8. Ponemos los brazos como si fuese una bandeja al lado abro de lado, quiebro de hombros, toco con la mano la frente y de nuevo Banghra shake.
9. Combinamos movimientos de manos y tronco, 2 toques de muñeca, subo los brazos mientras muevo las caderas.
10. Y por último Banghra hits 2 veces seguidas.

Banghra fue un grupo de pop español formado en 2007. Los miembros del grupo Bangrha fueron Javi Mota, Lidia Guevara y Victoria Gómez.1 2 Todos ellos cuentan con formación como instructores en fitness y baile, gimnastas, bailarines, coreógrafos y cantantes.3 Banghra trató de volver a introducir la danza del vientre y la danza oriental e india en Español y en Inglés. En 2008 el grupo se convirtió en un dúo tras el retiro de Victoria.
Las coreografías de Banghra estaban dirigidas principalmente al público femenino, por su clara identificación con melodías y pasos orientales muy sensuales, donde el mayor protagonismo de movimiento es el de la cadera con los pasos básicos de Banghra.



viernes, 14 de marzo de 2014

CANARIAS.





  





FOLCLORE CANARIO.

El folclore canario es el fruto de la mezcla entre la música percusionista aborigen, los sonidos peninsulares, entre los que se incluyen también a los lusos, llegados con la Conquista y colonización, y la posterior aportación de los acordes caribeños traídos por los emigrantes canarios a su regreso.

El rico y variado folclore musical de Canarias se origina en esa primera mezcla de culturas, a la que habrá que añadir, posteriormente, las influencias generadas por los comerciantes genoveses, judíos, flamencos y británicos, además del flujo humano entre Canarias y América.
El folclore canario, “al igual que un árbol, enclava sus raíces en el mundo guanche. Su tronco es consecuencia de distintas influencias foráneas […]. Sin embargo, las ramas son producto del temperamento y psicología del pueblo canario. Éste ha logrado dar un toque original, cadencioso, alegre, humorístico, melancólico…, como el de su propia personalidad. El resultado final de ese folclore ha terminado siendo diferente del que le ha dado origen. Es como el árbol, […] distinto de la semilla que le dio origen.”


DANZAS POPULARES.


Las danzas populares representan el sector más amplio, vivo y repetitivo de este arte. Podemos observar que este tipo de danzas aparecen en cualquier comunidad o núcleo social caracterizando a cada región, y estas logran integrar y cohesionar a los integrantes de este núcleo mediante el evento. En primer lugar las actividades de la danza pueden convertirse en un punto de convergencia social: los grupos humanos se reunen expresamente para bailar porque requieren de organizaciones y tinglados que apoyen el intercambio, la amistad, la solidaridad, en general e incluso el análisis y la discusión, de los problemas comunes.

Estructurales que tienen que ver con, los principios religiosos, ideas de los principios de la moralidad, conceptos de la sexualidad, la diversión, la fortaleza física, y de más, en general lo referente a la cultura del cuerpo. En tercer lugar, cada uno de los elementos estudiados del fenómeno dancístico, guardan conexión con otros elementos de la sociedad y de la naturaleza, lo cual convierte a la práctica dancística en elemento fundamental de la de la participación cultural y social.

Nos podemos dar cuenta de que esto, de que forman parte social y cultural este tipo de danzas no es nuevo, ya que nos podemos dar cuenta de que las danzas de los hombres primitivos también tenían este tipo de enfoques, y lo podemos observar en danzas relacionadas con las en vocaciones a las deidades para pedirles protección y apoyo, y a su vez ejercitar a los miembros más jóvenes de la tribu o comunidad en las prácticas fundamentales de la estructura económica. Lo mismo podemos decir de las danzas de índole más íntima, tales como las de la iniciación sexual o del matrimonio.
En general podemos decir que las danzas populares son aquellas en las que intervienen aspectos fundamentales que conciernen a la sociedad y son ejecutadas por la misma.



BAILES MÁS GENERALIZADOS Y EXTENDIDOS EN ARCHIPIÉLAGO CANARIO.

Los cantos y bailes más generalizados y que más se han extendido por todo el Archipiélago, aunque con algunas peculiaridades, son los siguientes: isas, folías, malagueñas, seguidillas, arrorró y cantos de desafío.

ISA.
La isa es un canto y baile típico de las Islas Canarias que proviene de la jota aragonesa, caracterizado por su ritmo alegre y vistoso. La isa se manifiesta como un ritmo ternario de carácter intenso, de los más representativos de las islas, acompañado de un canto vivo y jovial. A su vez, también presenta una danza de participación colectiva que con el paso del tiempo ha venido incorporando diferentes figuras. Durante la realización del baile se precisa una buena coordinación entre los bailarines, hecho que denota el influjo europeo de las danzas cultas del siglo XIX. La isa canaria se toca principalmente con guitarra, timple, bandurria y laúd, aunque, además, otros instrumentos de percusión e incluso de viento son susceptibles de ser introducidos.


LA SEGUIDILLA.

La seguidilla procede del aérea de Castilla, Alta Andalucía y Extremadura. Este canto responde a un molde común en todas las Islas, aunque hay variantes en cada una de ellas. En Gran Canaria esas variedades son: las corridas y el baile de la cunita. En el caso de las primeras, éstas son parecidas a las robadas, sólo que en lugar de "robarse" el último verso, el siguiente solista continua de "corrido" con una nueva estrofa. Las seguidillas de Gran Canaria si las comparamos con las de Lanzarote o las de Tenerife, son mucho más vivas y alegres. Las segundas, son una modalidad que hemos localizado en el municipio de Guía, que es bailada alrededor de una cuna, y tiene un marcado carácter navideño. En ella los hombres y las mujeres giran en sentidos opuestos renovándose así las parejas. Se trata de un baile colectivo, en el que las parejas bailan sueltas.



EL TAJARASTE.

El tajaraste de origen guanche, con carácter alegre y sincopado, se baila por parejas al son de un pandero o de un tambor y chácaras. .El baile es colectivo y su coreografía cambia en función de la isla de procedencia.Llegó a estar presente en las cortes europeas en el siglo XVI, sus cantos están formados por viejos romances que se remontan a la conquista de Canarias. Son historias, milagros y amores desgraciados. El tajaraste ha llegado hasta nuestros días muy deformado, por ejemplo la presencia de José y María en los versos del canto nos indica que hubo mano religiosa para suavizar lo pagano del baile.

EL BAILE DEL CANDIL.

Las costumbres de las danzas populares en festejos al aire libre, desde mediados del siglo pasado, se fueron imponiendo en las islas del Archipiélago. Una práctica de estos mismos bailes se daba en locales cerrados y en casas particulares, de ahí su nombre de bailes familiares, permitiéndose ya en ellos la modalidad del baile agarrado. Cierto es que los bailes en casas particulares se habían practicado antes en los medios rurales, como culminación de las "veladas de paridas" en los bailes llamados "de última". Eran estos un tipo de reuniones sociales que por su carácter nocturno, dio lugar a que cuando no se celebraban con ocasión del noveno o último día de la velada, se les diera el nombre de "Bailes de Candil".

EL BAILE DE CINTAS.

El baile consiste en un grupo de personas, pares y generalmente más de 8. Éstos, se colocan formando una circuferencia, y en el centro de la circunferencia se ubica un mástil con una cantidad de cintas igual a la cantidad de participantes. Las cintas son de determinados colores, según la ocasión. Por ejemplo, las cintas pueden representar colores patricios o simplemente ser aleatorios. Luego, cada participante agarra una cinta, y comienzan a dar vueltas respetando la circunferencia, al compás de la música. Al avanzar, cada uno debe pasar por abajo de la cinta del otro, e inmediatamente después dejar pasar al que quiere avanzar en sentido contrario por abajo de la cinta que se acarrea.Según las tradiciones, la danza de las cintas tenía ciertas variantes. A decir de algunos, en ocasiones los bailadores hacían sonar las chácaras a la par que danzaban; otras, cada danzante vestía el color de su cinta, con lo que el entrelazado presentaba agradables combinaciones de agradables perspectivas; hasta finales del siglo XIX, existía una modalidad que consistía en cada danzante era acompañado por una niña que cogida de una banda, muy adornadas y bailando con donaire. Proviene de la provincia de Jujuy en Argentina.


LA DANZA DE LOS ENANOS.

Se trata de una danza que se baila en Santa Cruz de La Palma cada cinco años en la Bajada de la Virgen de las Nieves. Se remonta a las celebraciones del Corpus Christi y la mas antigua noticia que se conoce sobre esta danza data de 1833. Esta bailada por hombres.
Consta de dos partes: una especie de ofrenda que se hace a la Virgen, interpretada por un coro de 30 ó 40 hombres solos, vestidos con capas y llevando unos faroles o bastones, y otra, la propiamente dicha Danza de los enanos. Los de las capas son hombres altos que, al final de esta primera parte, pasan por una puerta al interior de una caseta estrecha y salen por la otra convertidos en "enanos", bailando una polka, sin acompañamiento de voces. Esta polka y la vestimenta de los "enanos" es siempre igual en cada Bajada. Los que llevan a cabo esta transformación prefieren guardar el secreto en torno a la forma de realizarse, para mantener el misterio de este cambio tan brusco.

EL TANGANILLO.

El Tanganillo es uno de los géneros más populares de Tenerife, también presente en Gran Canaria, donde se conoce como Al Estribillo. Por su composición estrófica, es una seguidilla y durante los años de los festivales de la Sección Femenina, los grupos folclóricos lo interpretaban con el Santo Domingo y el Tajaraste. Por otra parte, un tanganillo, según la definición de la RAE es un “Palo, piedra o cosa semejante que se pone para sostener y apoyar algo provisionalmente” por otra parte, en el argot campesino, es un madero que se coloca entre las patas de los perros de caza, evitando que corran más de la cuenta. El origen se ha reiterado la hipótesis de una derivación de Tanguillo, por contagio con el popular género gaditano. Sin embargo, ninguna conexión (ni métrica, ni musical, ni de contenido) parece emparentar a ambas expresiones folklóricas.

LA FOLÍA.

La folía tiene el origen de su baile en una danza cortesana, que se extiende y se hace más popular después del año 1700. Se baila con maneras cortesanas, muy delicadamente. Sigue una antigua tradición del cambio de pareja por parte de la mujer, la cual retorna, después de una serie de pasos, con su acompañante inicial.
La coreografía partía pues de un coro en el que se colocaban las parejas frente a frente, y de espaldas con las otras parejas. Bailaban sueltos sobre el sitio, alternando ligeros desplazamientos laterales de cinco pasos, hacia el exterior e interior del coro. El mandador era el que indicaba cuando se procedía al giro, el cual era por la izquierda, para así bailar con las parejas contrarias. De esta forma continuaban bailando hasta que el mandador indicaba el cambio de parejas, luego repetían esta operación y avanzaban, quedando los hombres por fuera del coro y giraban hasta quedarse bailando con una nueva pareja.


LA MALAGUEÑA.

Este canto procede de la malagueña andaluza, eso sí, ligeramente adaptada y también un poco más dulcificada. La pieza tiene en común algunos puntos con la folía, un ejemplo de ello son sus giros melódicos y sus bajos. Como descendiente de los fandangos y verdiales andaluces, han sufrido una considerable transformación en su estructura musical, de hecho, erróneamente, es cada vez más lenta. De ahí que tengamos que remontarnos a las malagueñas antiguas de la Isla para poder apreciar ese carácter alegre.La malagueña es en realidad más reciente que la folía, probablemente del siglo XVIII. Esta pieza se caracteriza por ser un canto triste, dulce, manso y hasta melancólico. 
Esta danza es un baile colectivo de cinco, seis, o más parejas donde los bailarines van formando corros, figuras, túneles y trenzados a semejanza de la isa. La música se caracteriza por ser sosegada. La coreografía consiste en que las parejas formen un coro, quedando el hombre a la izquierda, frente a la mujer, y ambos de espaldas a las otras parejas.

LA POLKA.

La Polka es uno de los géneros más extendidos en el ámbito de la música occidental. En ritmo binario y de carácter vivo y desenfadado, su aparición tuvo lugar en la década de 1830, en la zona de Bohemia. Acerca del origen etimológico, algunos afirman que proviene del término checo půlka, que viene a significar mitad, por el medio paso que se da en el baile. Las polcas canarias se interpretan básicamente en Tenerife, Fuerteventura, Gran Canaria y La Palma, con variantes estables como la Polca del Ratón, o como género de improvisación en el que las coplas –generalmente con un lenguaje atrevido y soez- forman parte de la capacidad de repetición de los cantadores.